大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于秋菊影院的问题，于是小编就整理了4个相关介绍秋菊影院的解答，让我们一起看看吧。
导演的地域出身，真的会影响作品风格吗？
谢谢邀请！
导演的地域出生，对他的作品风格是有影响的。
许多作家都把自己的作品比喻成自己的孩子，那么同理，导演也会把自己的影视剧当成自己辛勤培育的孩子。生物的后代都会在基因里带着先辈的印记，那么这些作品，也会刻上导演的个人风格和烙印。
而一个人的出身、眼界、阅历等等，无疑会影响到他的思想和行为，导演也会把这些对生活和事件的感悟，融合在自己的作品里。
举几个例子来说明个人的这一观点。以现在被誉为国师的张艺谋来说，出生在西北的他，骨子里带着陕西的豪迈和大气。
由于他本人是摄影师入行，所以他对色彩和构图的把握就相当专业。在他早期的作品《红高粱》里，那空旷的原野、一望无际的高粱地、充满了原始诱惑的男人和女人在他的镜头下都那么的让人血液喷张。这是从小生活在西北的苍茫大地上才会有的风格和眼界。个人认为他拍的几部反映乡野气息比较浓重的作品比较出彩。
随后的《秋菊打官司》、《老井》、《我的父亲母亲》、《一个都不能少》都是个人风格的体现，他曾经的生活经历使他对这类题材非常熟悉，因此整部影片细腻，人物的内心世界探讨得很到位。
《秋菊打官司》中，在张艺谋的导演和巩俐的出色演绎下，秋菊这个农妇的执拗和坚持，让人为小人物的信念感到悲情。而冯小刚导演、范冰冰主演的同类题材的《我不是潘金莲》，相比之下就逊色很多。因为冯小刚还是更擅长于拍摄城市小人物的市井生活，因为他的经历让他熟悉并能把握许多细节的东西。而大导演的优胜比拼，都是在细节上体现出来的。
《老井》中人物的挣扎与困惑，只有张艺谋能把握得相当精准。
《一个都不能少》中魏敏芝和许多片中的演员完全生态化的演出，也只有对这类题材有相当自信把握的张艺谋才敢这样做，而他给我们呈现的那个落后农村的世情百态，也是那么的真实感人。
《我的父亲母亲》中，章子怡穿着的那个红袄和臃肿的棉裤，在雪地里奔跑的动作和状态，只有在农村生活过、有这种经历的张艺谋才能从细节上进行严苛的要求，把个人对生活的感悟恰到好处地体现在自己的作品中。
后来张艺谋又尝试了几部商业片《英雄》、《十面埋伏》、《长城》等。但是个人觉得以老谋子的学识和阅历，他不熟悉这些生活和领域，所以他的这几部作品虽然场面宏大，气势万千，但是就好比一个空空的架子，看着高大上，但是内里比较空虚，只有形而没有神。
《英雄》单薄的故事撑不起宏大的场面，里边刺客的转变估计连秦始皇都难以预料吧！
《长城》也是这样，在电影院里被一系列大场面、大 *** 和特效震撼，但是一部影片看完了，出了影院之后，脑子里对刚才看的这些宏大的场景竟然没多少印象。至于讲了个什么故事，更是没有什么概念，因为只是在视觉和听觉上被冲击了一个多小时，但是触及内心的东西，真的没有印象。
在《十面埋伏》中，张艺谋虽然加强了对叙述故事，但还是没有他熟悉的领域那么出彩，观众闹哄哄地看完了，只记得影片的色彩很美，景色很美，打斗场面很美，章子怡的小妹很美，刘德华和金城武两个帅哥真帅，其它的，无！
首先，我觉得应该是会有的，毕竟人是一个复杂的个体，有思想，会思考，就决定了人是站在世界的顶端
导演从小生活的地方，也就是所说的地域，都有自己的文化习惯，生活习惯，以及一些地域的文化传承，这些都是导演从小耳濡目染的，刻在了思想里面的，不容易改变的，在作品中就会不知不觉的表现出来
不过如果我想如果导演随着年龄，阅历，知识量等的不断增加，应该还是会对作品有一定的影响的，毕竟作为导演，所需要的各方面的知识储备量是很多的，不然很容易犯一些低级错误的，当然，对于一些只是想要圈钱的来说可能就不适用了
一个导演对于一部作品的认知，和对于他想呈现给观众的意思，这些都是需要通过作品来传达的，自然就会从自己熟悉的领域来表达，这样就会有导演自己的风格，许多知名导演拍出来的作品都有自己的风格，观众如果看的多了就会知道这个导演的作品质量
正午阳光 陈凯歌 卡梅隆……等等的导演，是不是一说出他们的名字来大家首先就会想到他们的代表作，片子的风格都是不同的
跨界导演陈思诚为何能超越科班出身的张艺谋、冯小刚、陈凯歌？
并不同意这个说法！
三大导演由于时代的原因，所以票房成绩并不如现在，但是任何人也无法磨灭三大导演的地位。
张艺谋被称之为国师，欧洲三大电影节的奖项，张艺谋包揽了华语电影的一半，更是以一部《英雄》开启中国大片时代，甚至还成为张伟平与影院抗衡的工具，现在的分账票房，就是凭借张艺谋的影响力而来。
冯小刚虽然艺术成就不如张艺谋和陈凯歌二人，但是凭借《甲方乙方》一部电影，开启了九十年代商业片的浪潮，更是开启了贺岁档的概念，从此之后就是票房的保证，甚至还有《集结号》和《唐山大地震》口碑票房齐飞的作品，也因为冯小刚的存在，扛起了华谊电影的辉煌。
陈凯歌虽然争议较多，但是一部《霸王别姬》足以证明他的地位，华语电影的更高峰，甚至陈凯歌还有其他电影作品，艺术成就到达绝顶，至于票房，虽然比较弱，不如前二人，但也是大片时代的支柱。
虽然三大导演的票房近期不如人意，但他们也已经不需要用票房来证明自己，可以去拍一些自己想要做的电影，例如张艺谋的《一秒钟》，冯小刚的《芳华》，陈凯歌的《妖猫传》。
所以从哪个方面来说，陈思诚之类的导演，也都没有超越三大导演，要是超越的话，先让陈思诚拍一部票房成绩，达到全年票房成绩的三分之一再说吧！
探案三在日本拍摄，取材日本，主演中国王宝强二人，日本一人，泰国一人。陈思成导演，他的成功，他的超越因何而起，之一次看他的电影感觉，起点高，规模大，眼界宽，格局大。搞笑，夸张，风情，再就是中国元素民族音乐点缀，适宜老中少各界人士看，电影看他的什么，要么搞笑，笑到你认可，要么艺术高超，让你感触深奥。王宝强不老 ，能打能跳，从老实的傻根演员形 象，已经轻松成功蜕变为喜剧演员，而且是目前重要的喜剧演员之一。鬼才陈思成不是浪得虚名，和那些老导演张艺谋，冯小刚比已经弯道超车 ，他们比不过陈思成，他已立潮头，趋势锐不可挡。下部电影可能是探案四，在伦敦拍，探案三结尾时出现大本钟镜头。长江后浪推前浪，把他拍在沙滩上。陈思成下部电影还会成功，多思的他，留下了血汗，收获了百亿人民币，国税上交五十多亿 ，支持他。
谢邀，这种超越也只能简单的说是票房了，并不能代表导演的水平吧，没有可比性。
1.思想不一样了，观众口味也发生了很大变化，像陈思诚、吴京、徐峥等导演，这些人都是从数千万人里面拼杀出来的，对于电影都有自己的理解，都知道现在观众的喜好。观众喜欢什么，需要什么，自己就拍什么，来迎合观众！
2.时代不一样了，现在是资本时代，流量时代。资本运作，流量经济，一部电影还未上映就可以炒的超级火热，上映后如果电影口碑不错，就容易产生超爆电影，借着热度，导演会陆续推出第二部第三部作品。这样还愁没有票房么。
3.中国每年都有上万部电影 *** 出来，能火的也就那么几部，所以各大院线也会尽可能给那些有票房号召力的导演和主演的电影增加排片量，这也加速了超高票房电影的诞生。
但是高票房，并不一定代表高水平！
陈思成确实是一个很优秀的导演，但是说他超越陈凯歌、冯小刚等大牌导演，还有待商榷。随着《唐探3》的上映，陈思成导演成功入驻百亿导演俱乐部，确实是十分厉害。可以负责任地说，陈导是个有才华，聪明的，懂得资本运作的导演。如果就票房这个角度来说，他无疑是相当成功的。但是，就电影本身而言，票房还不是衡量导演的唯一尺度，还存在着国际认可，观众口碑等因素。这也导致了许多艺术片导演和商业片导演互相看不起。
艺术片导演认为商业片导演作品没有思想深度，而商业片导演认为艺术片导演的作品曲高和寡，不接地气。而电影作为一种艺术，究竟应该是怎么样算是一部好作品，也是众说纷纭，我们也无法给予定论。
但是，个人理解，作为电影导演往往存在于三个维度中。
第1个维度的导演，是迎合观众的口味。观众喜欢喜剧，他们就拍喜剧，观众喜欢枪战，他们就拍枪战。或者是把观众喜欢的元素进行融合。就像007系列电影的定式，高科技武器加美女加各种枪战打斗场面。这当然也是一种成功的模式。
第2个维度的导演，是引导观众去认识美。这种导演就更进一个层次，他们不是一味的迎合观众，而是通过电影作品带领观众去思考、去体会，或者是以一种不同的方式来诠释审美。就像张艺谋导演早期的一些作品《大红灯笼高高挂》《活着》等，就是在引导观众审美。
第3个维度的导演，是创造美。这个维度的导演可谓少之又少，他们往往是世界顶级的导演，引领着电影工业的发展趋势，但也有可能是那些暂时没有被认可的导演，毕竟艺术本身是领先甚至超越时代的，我们对于创新的认知，有很多时候需要时间给予答案。这些创造美的导演的电影作品就像那些服装流行趋势的发布会，向我们展示着电影发展的方向。
综上所述，陈思成导演不失为一个优秀的导演，但是他还有很长的路需要走，至于是否超越大导演，这并不重要。更重要的是，作为中国电影新锐导演的代表，能否将中国电影推向一个更高的台阶。
不但陈思诚超越，而且贾玲也同样超越，但这只是票房超越，而不是艺术和导演手法超越。陈思诚离这三个导演还有一段距离，特别是张艺谋和陈凯歌他两人是国际获奖的，在国际上也是享有知名度。反观陈思诚在票房皆有口碑，但在艺术和导演手法上却平庸无名。这也是在中国发生的咄咄怪事，艺术有追诣的电影没有票房，而泛泛无味的古怪电影却趋之若鹜，票房大卖！
综上所述，跨界导演陈思诚票房超越了张艺谋、陈凯歌、冯小刚这是事实，但艺术和导演造诣上还有一段距离，望陈思诚加一把劲，争取在艺术上超越他们三人，把中国电影推向世界，显示中国的软实力。最后用泰戈尔的一句话作结束语：知识是珍重宝石的结晶，文化是宝石放出来的光泽。
哪个电影节获奖影片最客观、最服众？
（1）背景介绍休斯敦国际电影节由休斯敦国际电影协会创办于1968年，比世界独立电影界最负盛名的圣丹斯电影节早了近20年，堪称世界上历史最悠久的独立电影节。一年一度的休斯敦国际电影节是休斯敦4月的重要文化活动，它与旧金山电影节、纽约电影节并称北美地区三大评选性质的电影节，一向以扶持独立电影、设置大批获奖单元为特色，每年都能吸引全球数千电影人提交作品参选，可谓人气颇旺。斯皮尔伯格、乔治·卢卡斯、李安等大导演刚出道时都曾参加休斯敦电影节并获奖。尽管电影节期间没有大牌明星与耀眼的闪光灯，但最后的颁奖结果总是皆大欢喜，因为在每年数千部参赛片目中，有15%-20%的影片会获奖。休斯敦国际电影节共设有更佳故事片、纪录片、实验电影、电视广告、音乐电视、新媒体、电影剧本等10个单元的评选，下设200多个分项，为那些初出茅庐的年轻电影人才提供了大量获得肯定和嘉奖的机会。亨特·托德表示，相比较于其他电影节，重视独立 *** 影片和短片是休斯敦国际电影节的显著特点，电影节正是依靠较高的得奖率和为独立电影提供展映平台来体现组委会对独立电影的鼓励与扶持。该电影节在某种意义上讲类似于电影爱好者之间的自娱自乐，为世界各地许多不知名电影人甚至一些普通的视频短片爱好者都提供了评奖及展示机会。电影节更高奖项--大评审团雷米金像奖更佳作品奖。（2）历年优秀获奖者
（3）奖项设置：电影节共分为12个单元：TV Production, Documentary, Corporate & Business Films, Student & Experimental, TV Commercials, Film & Video Production, Music Videos, New Media (Interactive, Web Sites & 3D Productions), Screenplays, Print and Radio.电影只是12个单元中的一个。每个单元又分为许多分支，总计200多个分支单元。大奖（大雷米奖，每个大单元一个：电影单元一个，电视单元一个，TV秀一个...）》白金奖》金奖》银奖》铜奖》评委特别奖《逆时营救》摘取了雷米大奖-休斯敦国际电影节更佳影片（电影单元更大奖）《九层妖塔》评委会特别奖 陆川《全景中国》单元更佳导演（特地为中国影片设立的单元）中国电影《缉枪》一举摘得休斯敦国际电影节雷米奖更佳动作电影金奖（电影单元中动作分支单元 金奖）含金量“逆时营救”》“九层妖塔”》“缉枪”杨幂获更佳女主角（唯一）含金量参考：2016年孙海英凭借《一个人的课堂》获得更佳男演员。以下是2016年获奖名单：之一个就是大雷米奖-更高奖。
（4）总结：休斯顿国际电影节含金量固然比不上国际A类和国内三金，但说是野鸡奖也有失偏颇。每年参赛作品超过4500部，中国参赛作品不低于200部，能从这么多影片中得到更高奖，的确是对影片质量和演员演技的认可，值得鼓励。
如何评价张艺谋电影《英雄》？
《英雄》是诗，不该以小说的标准评判它；张艺谋当年做宣传时说这部电影的一些场面会让观众三五年之后依旧记忆深刻，对诗，谈谈这种感受。首先是从色彩上看，那会的中国人怎么就这么自信呢。宋以后中国人变得十分小家子气，凡事务必大红大紫，缤纷缭乱的，凡丧必白衣素篙，凄凄切切。那时的老秦，却有着难以想象的自傲。秦尚黑，军出函谷，黑戟红素；行壮士礼，鲜衣裹发，一冉赤红，道尽多少豪放绝色：
《英雄》一开始从影片名字来看，感觉就是一部古装的武侠剧，
但是看完之后就不这么认为了，
因为从头到尾排场倒是很足，像一部大型电影的赶脚，
但是整个画风就像一部艺术片，
特别刺杀白衣人的时候，
本以为白衣人是王者，没想到一刀一个原来是青铜，
看完之后整体感觉有点失望吧
毕竟去电影院看电影不是想看记录片或者是艺术片吧
在这风清气爽,天气舒适宜人的秋天里很高兴为大家解答这个问题，让我们一起走进这个问题，现在让我们一起探讨一下。
以下我为大家分享，我个人对这个问题的看法与想法，希望我的分享能给大家带来帮助，也希望大家能够喜欢我的分享。
张艺谋拍的《英雄》是一部有争议的作品。2002年上映的时候，因为剧情的重复拖沓，场内场外骂声一片。但是现在回过头去看时，觉得张艺谋真是在用心阐述自己的“侠义”观。
之一部商业大片《英雄》上映，超出预期的演出阵容，浓墨重彩的影像风格，创造神话的票房奇迹，引来的却是国内影评人和普通观众的口诛笔伐。整体来说这部电影既有智慧谋略，同时也有侠胆柔情，是一部非常优秀的武侠电影，值得一看。
《英雄》诚然在国内褒贬不一，而在国外，却被很多老外视为神作，一度杀进IMDb前250名榜单，并在时代周刊评选的“2004年全球十佳电影”里，荣登之一。
在以上的分享关于这个问题的解答都是个人的意见与建议，我希望我分享的这个问题的解答能够帮助到大家。
在这里同时也希望大家能够喜欢我的分享，大家如果有更好的关于这个问题的解答，还望分享评论出来共同讨论这话题。
我最后在这里，祝大家每天开开心心工作快快乐乐生活，健康生活每一天，家和万事兴，年年发大财，生意兴隆，谢谢！
张艺谋拍的《英雄》是一部有争议的作品。2002年上映的时候，因为剧情的重复拖沓，场内场外骂声一片。但是现在回过头去看时，觉得张艺谋真是在用心阐述自己的“侠义”观。片中无名和秦王三个回合的对话，每次对话都阐述了不同的侠义精神，并且层层递进，最后上升到“胸怀天下”的大义上来。这样的设计是巧妙的，也是完备的。再加上这部片子里演员的演技、光影画面和配乐均属一流，让我觉得这真是一部难得的武侠片
到此，以上就是小编对于秋菊影院的问题就介绍到这了，希望介绍关于秋菊影院的4点解答对大家有用。
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